Vészi Tamás: Az Abszolút Tér Dekonstrukciója Térben és Síkban

Megnyitó: 2015. 03.03.,  kedd 18.00 h  
Megnyitó Esemény: Puszi Együttes Koncert 19.30 h

Vészi érdeklődése több tudományág kereszteződéséből jön létre, aminek fogalmaként a „Szociális szobrászat" határozható meg. A terminológia több módon kapcsolódik a művész munkáihoz. Ez az elképzelés, amely magába foglalja az összes művészi aspektust, a művész életmódját ez jelenti például a napi munkát, vagy olyan tevékenységet, amely kívül esik a hagyományos műtermi gyakorlaton. A műtermi és nem műtermi alkotási folyamat hatása egy sokkal folyékonyabb és hibridebb modell megteremtését teszi lehetővé, amely létrehoz egy őszinte mindent átfogó értelmezést a társadalmi térben. Vészi munkái magukba foglalják, ezt a fogalmi aspektust, amelyek képesek integrálni a művész szerepét a gazdasági terminológiában és gyakorlatban a társadalmon belül. Ezen belül is a művész „töredékes létezését”.

Vészi Tamás műalkotásai a használati tárgyak átalakulását fedezik fel a Radiátor Galéria installációiból és műtermeiből, amely egy kurátori platform és művész központ, amelyet 2012-ben New York-ban alapított maga a művész. Munkáiban, olyan anyagokat és funkcionális elemeket alkalmaz, amelyek már feleslegessé vált, kiállításból megmaradt anyagok, építési törmelékek.

A tárgyak (objektek) utalnak a használati eszközökre, de dekonsturálják a folyamatot, azaz formájukban látható a tervezettség. Vészi műtárgyainak elhelyezése reflektál a műtermi munkájára, ahogy mint festő használ egy praktikus polcrendszert a vásznainak, úgy itt a felszíni (földön) elhelyezett darabjai veszik körbe. Művészi gyakorlata során a semleges és nem-tér használatához a szürke színt alkalmazza, amelyet sokszor használ szobrainál is, hogy semlegesítsék azok jelentőségét. Vészi papír-munkái kifelé reflektálnak a belső terekre és a tárgyakra. Továbbá ezek az utópikus és ideális természet és tájkép bemutatását reprezentálják. A megalkotott tájra, úgy hatnak, mint egy nem kívánt felületre felvitt finom színű javítások és azok vertikális szerkezete által létrehozott szalagok összessége, amelyek megadják a szépség alaptónusát. Vészi az objektumot / szobrot, mint a kiindulási pontot alkalmazza. Az objektek és a papírmunkák megkötésére és rendszerezésére a művész ragaszto szalagokat, gumiszalagot, gipszet és egyéb háztartási eszközöket és építési anyagokat használ.

Vészi művészetében az építészet és a design nagyon fontos hivatkozási alapként szolgál, mert ez folyamatos újrakonfigurálást biztosít a tapasztalatokon keresztül. Az objektek és a papír alkotások a szobrászat és a festészet közötti térben helyezkedek el amelyek olyan újrahasznosított anyagokat tartalmaznak, mint a fa, ragaszto szalag, festékspray, vászon, tengeri szivacs és gipsz.

  
A művészről

Vészi Tamás 1972-ben Budapesten született, New Yorkban elő multidiszciplináris művész. Akadémikus muveszeti tanulmanyait a Pratt Institue egyetemen, festő szakon 2000 ben fejezte be es tovabbi tanulmányokat folytatott MICA: Maryland Institute College of Art egyetemen ahol 2004 ben diplomazott. A mester képzőt pedig a Brooklyn College egyetemen végezte 2006 ban.  
1998-ban számos más lakóval a 70 Commercial Street, Brooklyn Greenpointban megalapitották a „Greenpoint Riverfront Artists” csoportot. New Yorkban részt vett számos csoportos kiállitáson majd az első önálló kiállítása 2010-ben volt az Allanederpelt galériában.

Vészi 2012 ben alapította a RadiatorArts – A Radical Mediator for the Arts központot, ami egy független művészeti hely és művész műterem komplexum Long Island City, New York-ban. A kulcs misszió a jelen kortárs művészeti kiállítások és performanszok, video programok és előadások támogatása és létrehozása.

Vészi keresi a szabványoktól való elhatárolódást, visszatér a kontextus középpontjába, újraértelmezi azt, így felerősíti az együttműködési készséget. Az ő akadémikus háttere és kurátori gyakorlata egyaránt fontos szerepet játszik saját alkotói folyamatában.